Zone de interes în practica artistică
Practica mea artistică are ca scop explorarea temelor legate de identitate şi memorie, utilizând o abordare personală prin transpunerea trăirilor în spațiul tangibil. Fiecare lucrare reprezintă o punte de comunicare între intenţia artistică şi introspecția privitorilor, prin prisma experiențelor personale și unice.
Transcript - tehnică mixtă (2025)
Seria "Transcript" reprezintă traducerea existenței noastre cotidiene într-un spațiu intim, familiar, care îngrădește marginile unui cămin. Fiecare acțiune desfășurată în cadrul casei pune o amprentă care prin repetiție devine un semn al uzurii asemena unei mape a existenței zilnice. Acest fapt creează o legătură puternică între individ şi locuință, cea din urmă primind rol de oglindire a sinelui personal.
Suprafețele degradate de timp şi folosire poartă memorii care adunate creează o biografie a vieții de zi cu zi. Fiecare schimbare sau stare de spirit se reflectă la randul ei în cadrul familiar al casei, aceasta devenind un martor al sincerității personale.
Casa reprezintă o transcriere a vieții, încapsulând pe suprafețele ei memorii care rămân suspendate în timp. Seria de lucrări reprezintă şi pune în materialitate acest concept surprinzând elemente de uz comun şi rutină ca parte a cronologiei transcrise în propriul cămin.
Mai multe informații și fotografii din proiect se găsesc aici: Transcript →
Aproape în rutină - tehnică mixtă (2025)
"Aproape în rutină" reflectă încercarea, uneori lipsită de succes, de a îndeplini îndatoririle firești a fiecărei zi. Reprezintă sentimentul de apăsare resimțit prim incapacitatea de a rămâne într-un program punctual al vieții cotidiene, ce în final ajunge să se resimtă și în elementele familare ale căminului. Astfel, percepția asupra lor ajunge treptat să se distorsioneze, concept ce apare tradus la nivel vizual în pliurile formate în lucrare prin amprentare.
Atât a rămas - transpunere silicon (2025)
"Atât a rămas" indică imposibilitatea de detașare dintr-un spațiu mental ce ajunge încet să te consume. Acest blocaj este resimțit în lucrare prin estetica similară gheții, aceasta estompând trăsăturile feței și distorsionând-o prin topire. Momentul dizolvării figurii este suspendat în timp marcând o etapă a unui proces care, dacă nu este oprit, ajunge în final ireversibil.
Punct 0 - transpunere silicon (2025)
Analogy of a Body - rășină poliesterică (2025)
Lucrarea explorează sentimentul de încapsulare a sinelui în propriul corp, aprofundând complexitatea naturii umane în raport cu mediul extern. Deși corpul servește drept instrument pentru a parcurge spațiul și a experimenta prin simțuri, el poate fi adesea privit ca o constrângere personală, aidoma unui "vas" ce conține sinele.
Scopul lucrării este de a realiza o reprezentare vizuală a sentimentului de claustrare, punând accentul pe incapacitatea personală de detașare completă din spațiul fizic, care este supus modificărilor induse de mediul extern. Aceasta investighează pierderea controlului eului personal în fața influențelor și stimulilor externi, evidențiind legătura indispensabilă dintre sine și trup.
Lucrarea este creată prin modelarea formei în lut și transpunerea acesteia în rășină poliesterică. În partea inferioară a lucrării a fost încapsulată o greutate ce permite balansarea figurii prin interacțiunea cu publicul, aspect care susține astfel conceptele prezentate.
Tot ce vine după tine - asamblaj + structură metal (2025)
“Tot ce vine după tine” face referire la bagajele emoționale ce generează sentimente pe care nu le poți avea mereu sub control. Sunt reacțiile ce nu pot fi explicate în mod relațional și ce provin din evenimente ale căror amintire poate nici n-o mai porți în mod integral, dar care influențează involuntar felu în care gândești și exiști. Aspectul straniu al structurilor de metal alăturat cu dimensiunea și poziția dinamică pe care o poartă, generează o estetică apăsătoare ce susține conceptul seriei.